Intro's hoofdstuk 1 t/m 7

H1 middeleeuwen

Nieuwe ontwikkelingen in de middeleeuwen
- Muziek werd gespeeld in kerken en kastelen, vooral religieuze muziek.
- In de kastelen werden liederen gezongen en gespeeld door troubadours.
- Alle muziek in de middeleeuwen was eenstemmig. Pas aan het einde van de middeleeuwen werd het meerstemmig.
- De stijl van de muziek was Gregoriaans
- Er was vooral dansmuziek van speel lieden.
- Er waren vooral volkslieden en kunst lieden.
- Troubadour: adellijke dichters, die hun gedichten opvoerden op een melodie.
- Speellieden: mensen die rondtrekken, en op straat muziek spelen.
- Kunstlied: lied met een poëtische tekst waarbij de melodie de gevoelsinhoud versterkt.
- Volkslied: muziek op tekst in de volkstaal met eenvoudige structuur en kleine omvang, vaak mondeling geleverd.

Instrumenten:
doedelzak, kromhoorn, luit, pauken, , psalterium, schalmei, trompet, vedel.

Portatief: een soort fluit, klinkt als blokfluit en doedelzak
Trompet: ijzeren blaasinstrument
Doedelzak: snerperig geluid, blaas instrument
Vedel: voorganger van de viool
Kromhoorn: blaasinstrument, alleen lange tonen
Schalmei: blaasinstrument: klinkt Arabisch, veel toonverschillen
Luit: voorganger van gitaar
Pauken: trommels

Theorie:
- Notennamen

H2 renaissance

Nieuwe ontwikkelingen in de renaissance
- De muziek van de renaissance kwam vooral uit Nederland en België.
- De muziek werd niet alleen gemaakt door beroeps muziekkanten, maar ook door amateurs.
- In de renaissance werden de terts en de sext steeds vaker gebruikt. En werden belangrijker dan de kwint en de kwart.
- De renaissance is de bloeitijd van de polyfonie (meerstemmigheid).
- Polyfonie: alle stemmen gaan hun eigen weg en zijn melodisch even belangrijk en beïnvloeden elkaar niet.
- Meerstemmigheid op basis van een cantus firmus: in één partij zit een bestaande melodie, de cantus firmus. Andere melodieën zijn daar, door de componist, omheen gevlochten.
- Imitatie: meerstemmigheid waarin de stemmen na elkaar inzetten met hetzelfde motief.
- Homofonie: meerstemmigheid waarin de stemmen gelijktijdig inzetten en zich ongeveer in het zelfde ritme bewegen.
- Middeleeuwen belangrijk: kwint, kwart. Eenstemmigheid.
- Renaissance belangrijk: terts, sext. Meerstemmigheid.
- De belangrijke vormen waren: dansmuziek, cantus firmus, madrigaal en chanson.
- De religieuze muziek was: mis, motet en protestants kerklied.

Instrumenten:
Blokfluit, kromhoorn, viola da gamba, trombone

Blokfluit: blaas instrument van hout
Kromhoorn: blaasinstrument, alleen lange tonen
Viola da gamba: ?
Trombone: blaasinstrument, van ijzer

Theorie:
- Maataanding
3/4
6/8
2/4
4/4

Hoofdstuk 3 de barok

Nieuwe ontwikkelingen in de Barok:
- Een nieuwe ontwikkeling uit de barok is canon: een polyfone compositie. Daarin wordt één melodie achtereenvolgens gezongen of gespeeld. De inzetten overlappen elkaar.
- Er ontstond een nieuwe manier van spelen. De monodie: waarin één melodie door akkoorden wordt begeleid.
- Er ontstond ook opera.

Instrumenten:
Orgel, klavecimbel, luit, viool, altviool, cello, contrabas, hobo, traverso, trompet, pauken, hoorn.

Theorie:
Largo: breed
Grave: ernsitg, zwaar
Lento: langzaam
Adagio: langzaam, behoedzaam
Slow: langzaam

Andanto: gaande
Medium: gaande
Moderato: matig
Allegro: snel
Fast: snel
Vivace: levendig
Presto: zeer snel
Accelerando: versnellen
Ritenuto: vertragen
Ritardando: enigszins vertragen
Rallentando: vertragen
A tempo: het voorgaande tempo hervatten
Tempo primo: het eerste tempo hervatten

4 Classicisme:
- De tijd van polyfonie is voorbij.
- De monodie is de nieuwe trend.
- Het orkest neemt vast vormen aan.
- De symfonie komt in ontwikkeling en er gaan solo concerten plaatsvinden.
- Kamermuziek:
Trio, kwartet, kwintet
Sonate
- Symfonische muziek:
Symfonie en solo concert
Opera

De instrumenten:
Viool, altviool, cello, contrabas, dwarsfluit, hobo, klarinet, fagot, trompet, hoorn, trombone, pauken, grote trom, fortepiano

Theorie:
- Dynamiek
mF, F, FF, mP, P, PP, sF(sterk inzetten, daarna onmiddellijk zachter worden)
sterker worden, zachter worden)

5 Romantiek

Ontwikkelingen in de romantiek:
- De muziek in de romantiek was met hevige emoties; prachtige melodieën; grote virtuositeit.
- Er werd vooral muziek gespeeld voor kleine bezettingen, kamermuziek.
- Er werd vooral met trio’s, kwartetten en kwintetten gespeeld. En niet alleen voor de professionals maar ook door de amateurs.
- Solostukken voor de piano waren populair.
- Soloconcerten en symfonie groeiden uit tot grote muzikale vormen, die wel een uur konden duren.
- Opera’s en operettes maakten een bloeitijd door .
- Componisten waren niet meer in dienst van de kerk of voor een vorst, het waren kunstenaars.

Instrumenten:
- Symfonieorkest.

Theorie:
- Prime, secunde, grote/kleine terts, kwart, kwint.

6 20ste eeuw klassiek

Ontwikkelingen van de twintigste eeuw:
- Impressionisme: muziek waarin nieuwe klanken en akkoorden werden toegepast. Verschillende ‘kleuren’.
- Expressionisme: muziek waarin geëxperimenteerd. Er waren veel overdreven emoties in uitgedrukt.
- Ritmisch geladen composities. Waarop o.a. ballet gedanst werden.
- Neoclassicisme: terug vallen op de stijl van het classicisme in de 20ste eeuw.
- Minimal Music: voordurende herhaling van fragmenten.

Instrumenten:
- Klankkleur
- Orkest / symfonie orkest

Theorie:
- Motief werking
- Muzikale zin

7 20ste eeuw licht

Nieuwe ontwikkelingen in de 20ste eeuw
- Ontstaan van Jazz in Afrika en later ook in de westerse landen.
- Ontstaan van Rock ’N Roll
- Voorloper van Jazz (ragtime)
- Het kunnen opnemen en afspelen van muziek
- Grammofoonplaat

Instrumenten:
- Microfoons, elektrisch gitaar, basgitaar, synthesizer, keyboard.

Theorie:
Bleus schema voorbeeld

I    I    I    I
IV  IV  I    I
V   IV  I  (V)